Thứ Bảy, 19 tháng 2, 2011

Trang phục truyền thống: Sức hút mang tên kimono (P5)

Như bao trang phục truyền thống khác, kimono cũng tự hào vì nó đi theo nhiều bước thăng trầm của lịch sử, và vẫn ngự trị ở ngôi đầu trong văn hóa Nhật cho đến tận ngày hôm nay.

Kimono đã trở thành quốc phục Nhật Bản suốt hơn 1000 năm qua. Thực chất ban đầu kimono chỉ có tên gọi là Hòa Phục (nghĩa là danh từ chung chỉ quần áo Nhật Bản), nhưng trải qua thời gian với nhiều thay đổi, hiện giờ kimono trở thành tên gọi riêng quen thuộc và nổi tiếng khắp nơi trên toàn thế giới.
Kimono với vẻ đẹp từ truyền thống đến hiện đại.
Giống như quốc phục truyền thống khác, kimono được thiết kế để phù hợp cho cả nam và nữ giới. Phái nữ diện kimono với tần suất nhiều hơn, còn phái nam dùng kimono chủ yếu là trong các lễ cưới hỏi hoặc dự tiệc trà đạo. Cũng theo cách đó mà họa tiết trên kimono nữ có nhiều nét sặc sỡ, thiết kế diêm dúa trong khi kimono cho nam thường không có hoa văn và là các màu sẫm tối.
Họa tiết trên áo người phụ nữ thường có nhiều hoa văn sặc sỡ.
Trong khi nam giới chỉ dùng các màu sẫm tối, đơn giản.
Để phân loại kimono là việc không hề đơn giản. Sự phức tạp được miêu tả ở từng chi tiết thiết kế đến việc qui định màu sắc của bộ lễ phục này. Rồi tùy theo tiết trời, mùa, theo hình dạng cánh áo, theo sự trưởng thành về độ tuổi, tình trạng hôn nhân, theo tính chất buổi lễ tham dự và cả sự phân hóa giàu nghèo kinh tế… mà người ta có thể nhận diện được kimono cho đúng hoàn cảnh, đúng tính tương xứng.
Trẻ con Nhật thường diện kimono màu sắc, đặc biệt là màu đỏ và cũng cầu kỳ
trong thiết kế không kém lễ phục của người lớn.
Căn cứ trên màu sắc, kiểu cách... người ta có thể
phân biệt cho đúng hoàn cảnh.
Kimono có thể miêu tả giản đơn nhất là gồm tám mảnh ghép quấn lại thành chiếc áo choàng ngoài. Người phụ nữ dùng một vành khăn rộng cuốn chặt vào người cùng với một số dây đai và dây buộc để cố định thật chặt. Kimono may gần như theo một kích thước chuẩn, cho phép điều chỉnh phù hợp cho từng tạng người và quan trọng nhất là có thể lưu lại cho nhiều đời sau này.
Một số phụ kiện không thể thiếu được của kimono đó là chiếc thắt lưng (gọi là Obi), một số dây thắt, đai nơ trang trí đằng sau lưng (cho nữ) và dây kaku, heko (cho nam). Bên cạnh đó là đôi guốc gỗ và tất Tabi trắng.
Phụ kiện là những chiếc đai thắt, dây nơ buộc lưng...
... cùng guốc gỗ và tất Tabi trắng không thể thiếu mỗi khi
bạn diện bộ đồ quốc phục này.
Kimono là một trang phục rất đặc biệt bởi ở đó có sự giao thoa hài hòa của vạn vật trời đất. Trên vải may kimono người ta thấy rất nhiều các họa tiết hoa lá, cây cối và một số biểu tượng thiên nhiên, điều đó phản ánh tình yêu thiên nhiên mãnh liệt của con người xứ Phù Tang.

Người dân Nhật dựa vào các đặc điểm khí hậu riêng của nước mình để biến tấu một chiếc áo kimono với khuôn mẫu như ngày nay. Bạn có thể mặc kimono cho thời tiết bốn mùa trong năm. Mùa đông diện kimono thì rất ấm và tránh gió, ngược lại kimono cho mùa hè lại thông thoáng và độ chống nóng cao.

Chất liệu làm nên bộ kimono cũng tương đối phong phú và biến đổi dần theo thời gian. Trước đây kimono truyền thống được may chủ yếu bằng loại vải dệt từ các nguyên liệu tự nhiên như bông, lụa, lanh nhưng còn khá thô sơ. Kimono hiện đại vẫn dựa trên nền chất liệu cũ tuy nhiên được cách tân ở dáng điệu cho trẻ trung, màu sắc cho sinh động, tươi mới.
Trên kimono có nhiều họa tiết cỏ cây, hoa lá thể hiện tình yêu
thiên nhiên của người dân Nhật.
Kiểu kimono cách tân rất "mốt" và đầy mới lạ.
Kimono được nhiều bạn bè quốc tế vô cùng yêu thích.
Kimono thường gắn với những hình ảnh mang tính biểu tượng
của Nhật như hoa anh đào...
... nghệ thuật uống và thưởng thức trà đạo
... và nghệ thuật cắm hoa Ikebana.
Người dân Nhật vốn rất nặng về văn hóa truyền thống cũng như coi trọng các phong tục lễ nghi. Với họ kimono là loại trang phục không thể thiếu và quan trọng số một. Họ diện kimono với niềm yêu thích, trên hết là sự tự hào, lòng tôn kính. Ngày nay người Nhật ít mặc kimono hơn trong đời sống hàng ngày mà chỉ sử dụng loại quốc phục này trong các dịp lễ đặc biệt. Nhưng có một điều chắc chắn là hầu hết ai đã là con dân nước Nhật thì họ đều có ít nhất một bộ kimono cho riêng mình.
Ngày nay người dân Nhật chủ yếu diện kimono trong dịp lễ
trọng đại như lễ cưới hỏi...
Phụ nữ vẫn dùng kimono như một trang phục không thể thiếu, nhưng nam giới
thì họ có thể dùng xen lẫn thời trang hiện đại.
Người Nhật rất coi trọng truyền thống lễ giáo nên việc Hoa hậu Nhật đã
cách tân bộ kimono một cách "hơi quá" khi tham dự HHHV 2009
ngay lập tức gây phản cảm và bị chỉ trích ghê gớm.
Kimono là sản phẩm mang tính giá trị nghệ thuật cao do sự cầu kỳ ở kiểu dáng cũng như sự tỉ mẩn trong khâu chọn vải, phối hợp màu sắc. Sáng tạo kimono thủ công và đơn chiếc đảm bảo mỗi tác phẩm là một công trình hết sức đặc biệt. Kimono đi suốt chiều dài lịch sử và những bộ kimono “nối nghiệp” trong các dòng họ luôn là giá trị truyền thống tốt đẹp với người dân Nhật. Các bậc ông bà, cha mẹ thường truyền lại kimono cho con cái mình như một tài sản gia truyền quí giá.
Kimono có sự truyền lưu và kế thừa từ đời này sang đời khác.
Nguyên Tâm

Christian Dior _ Thời Trang cao cấp xuân 2011

http://www.stylist.vn/cap-nhat-tu-catwalk/christian-dior-cao-cap-xuan-2011.html

Thứ Sáu, 18 tháng 2, 2011

NTK Minh Hạnh


Sinh tại Pleiku, từ bé cô gái gốc Huế từng cắt trộm vạt áo dài của mẹ để may áo cho búp bê. Và cô gái ấy biến những chiếc áo vá của mình thành mốt tại giảng đường đại học. Cũng chính cô không chịu được cảm giác người phụ nữ Việt mà đi đến đâu cũng mặc toàn xường xám và đã làm nên một cuộc cách tân, đưa áo dài trở lại với đời sống và tạo nên một dòng thời trang riêng.


Công việc : Thiết kế thời trang , Viện trưởng Viện mẫu thời trang Việt Nam {Fadin}
Nói về Minh Hạnh, mọi người đều biết vì Minh Hạnh được xem là nhà thiết kế hàng đầu , có vai trò dẩn dắt khuynh hướng thời trang trong nước, hiện nay chị là viện trưởng Viện mẫu thời trang Việt Nam, giám đốc công ty thời trang Fadin.
Theo Minh Hạnh " Điều khó nhất đối với các nhà thiết kế thời trang là đi tìm nét độc đáo trong sự bình thường nếu như tìm nét độc đáo trong sự bất thường thì sẽ bị lọt ra quy đạo bất thường ấy." Những chương trình và bộ sưu tập mà Minh Hạnh thực hiện như sau:

Tham gia Festival "Đêm trắng Paris" 2002
- Ấn tượng trang phục Hội An- Ký ức thời gian- ( 26.03.2005)
- Bộ sưu tập Rồng và Bướm đài truyền hình Italia phát sóng đêm Giáng sinh 2006.
- Chương trình Alle Felde Del Kilimangiaro của đài truyền hình Ray Italia
- Tuần lễ thời trang Thu Đông Xuân Hè 2006.
- Thời trang tiên phong Asian.

- Tuần lễ thời trang Roma 2009...
Nhà thiết kế Minh Hạnh được Pháp tấn phong Hiệp sĩ Nghệ thuật và Văn chương ngày 5.07.2006.

Ảnh: Ông Tổng Lãnh Sự Pháp tại TPHCM gắn huy chương
Hiệp sĩ nghệ thuật và văn chương cho nhà thiết kế Minh Hạnh

Nếu bạn đã từng thấy chị xuất hiện trên màn hình, nghe giọng nói ngọt lịm âm sắc Huế, coi cặp mắt hun hút sắc nâu mà nghĩ một Minh Hạnh của thế giới thời trang lúc nào cũng thong dong, nhẹ nhàng thì chưa hiểu bao nhiêu về chị.

Có một thứ mà từ bé tới giờ, NTK Minh Hạnh giữ nguyên - là mái tóc đen. Đen dài, đổ xuống lưng như một lời tuyên bó sâu xa về thời trang. Cái đẹp nhất là sự phù hợp nhất. Khi tạo dựng phong cách cần phải biết tiết chế những cái thừa. Tiêu chí lựa chọn: giản dị và tự nhiên, Minh Hạnh chắt lọc trong đó để luôn luôn làm mới mình. Còn phù hợp cái gì nhất thì khai thác tới tận cùng.

Mọi người vẫn nghĩ, Minh Hạnh mang tử vi số nhàn tênh khi ngập trên con đường tơ lụa của những sắc màu, kiểu dáng. Nhưng thực sự chị vất vả nhiều hơn vì nó. Chẳng phải do đôi bàn tay khô gầy mách lẻo, cuộc sống của một NTK thời trang chuyên nghiệp đã đủ kéo chị vào vòng xoáy lao động cực nhọc rồi. Tiêu chuẩn tối thiểu của một NTK thời trang chuyên nghiệp phải có 2 bộ sưu tập cùng 120 mẫu trong năm - riêng chị, tới ngày 12/7 vừa rồi, lắc đầu cười không nhớ nổi từ đầu năm đến giờ mình vắt óc biết bao nhiêu mẫu. Không chỉ 3 ngày/mẫu như mọi người, có lẽ là hàng ngày. Đổi lại, chị chấp nhận một thời khoá biểu nghiệt ngã từ 8h sáng kéo dài tới 1-2h sáng hôm sau. Đương nhiên là cắt bỏ những cuộc chuyện trò cà fê Sài Gòn muôn màu, luôn về muộn trong các bữa cơm chiều… Cái nghề chị tự nhận xét hóm hỉnh là "bóc vỏ" liên xoành xoạch, khi không nào đứng yên .

Trên sàn diễn catwalk, Minh Hạnh là NTK Việt Nam sáng giá nhất, thu được nhiều thành công nhất, được nhiều Đài TH nổi tiếng trên thế giới phỏng vấn: CNN, NHK, TF1, TF2, RAI, CCTV… Trong công việc, chị chạm tay vào tất cả các khâu tỉ mỉ, từ việc chọn nguyên liệu, chiếc nút áo, đường chỉ, đường viền. Chẳng có qui định nào bắt buộc nhưng chị có thể sử dụng tất cả các loại máy may công nghiệp, am hiểu công nghệ dệt, nhuộm, may. Chị nói, mình có năng khiếu với mấy thứ máy móc đó. Nhưng nào phải có thế thôi. Công việc của NTK buộc chị phải am hiểu và hoà vào nhịp điệu náo nhiệt của cuộc sống.

Năm nay chị bốn mấy tuổi nhưng phải sống để hiểu thế hệ tuổi 20. Cho dù không thiết ăn chơi cũng phải biết rõ điều mới lạ đang diễn ra, những nhu cầu vui chơi, thậm chí phải nhảy đầm giỏi, nhạc cảm tốt, hiểu về ánh sáng, chụp hình tốt, nắm rõ những kỹ thuật trang điểm, mỹ phẩm… Tất cả tựu chung cho nghề bởi cảm xúc của một NTK phải có đầy đủ thông tin, công nghệ và làm việc một cách khoa học mới có được những sản phẩm đẹp.

Chị chẳng nói nhưng nụ cười xinh, đôi mắt lấp lánh ánh nhìn mơ màng, giọng nói chậm và đều như thủ thỉ mách bảo chị là người đa cảm. Nhưng có lẽ ít người chứng kiến phút yếu đuối đó bởi Minh Hạnh buộc phải trở về thế giới tơ lụa ào ạt của mình. Khi được hỏi, có khi nào chị sợ mình không đủ sức chạy theo làn sóng của thời trang, không đủ sức để tự "bóc vỏ" mình nữa - Minh Hạnh chỉ nói một chữ thôi: Không!

Một số mẫu thiết kế của NTK Minh Hạnh:



















Thứ Năm, 17 tháng 2, 2011

Những bộ trang phục nào mốt nhất xuân hè 2011?


Mùa xuân hè là mùa của sự sống, của những sắc màu rực rỡ mang đến cảm giác về sự tự do, bay bổng trong tâm hồn và trong cả phong cách ăn mặc của những cô nàng thời trang. Chất liệu mềm mịn thoáng mát, kiểu dáng có phần táo bạo hơn và màu sắc cũng tưng bừng với các loại họa tiết, hình khối... là đặc trưng của thời trang xuân hè. 


Đây là những món đồ đang cực "hot" trên các sàn diễn xuân hè 2011 này và tìm cho mình cảm hứng trong phong cách ăn mặc nhé!


Áo sơ mi trắng


Chiếc sơ mi trắng cổ điển quay lại mạnh mẽ trong mùa thời trang xuân hè 2011, là một trong những món đồ không thể thiếu trong tủ đồ của mỗi người. 

Chiếc sơ mi trắng kết hợp với quần jeans ống loe màu xanh sáng từ
 Derek Lam cho vẻ ngoài vừa hiện đại vừa cổ điển của thập niên
 70.



Phong cách thoải mái, thư giãn từ Michael Kors.


Vô cùng thông dụng và dễ mặc, chiếc sơ mi trắng thêm chút điểm nhấn thanh lịch cho phong cách bạn lựa chọn, dù đó là phong cách dạo phố thoải mái hay phong cách thời trang sành điệu. DKNY, Carolina Herrera, Derek Lam và Michael Kors là những nhãn hiệu đã tung ra rất nhiều sự lựa chọn cho chiếc áo sơ mi trắng cổ điển này.



Cá tính và thời trang với thiết kế từ Carolina Herrera.


Họa tiết in hoa


Với cảm hứng lãng mạn của những mối tình mùa hè, thời trang xuân hè 2011 tràn ngập những bảng màu tưng bừng sắc hoa với những họa tiết vô cùng ấn tượng; từ họa tiết kiểu Liberty cổ điển của Alexander Berardi tới họa tiết in hoa to của Nanette Lepore.


Họa tiết in hoa to trên chất liệu voan mềm từ Nanette Lepore


Cách sử dụng họa tiết in hoa đầy cá tính từ Chanel


Bạn cũng có thể tìm thấy cảm hứng trong các thiết kế với họa tiết in hoa từ Chanel, D&G và Loewe cho một vẻ ngoài ngọt ngào ngây thơ nhưng cũng rất tinh nghịch và quyến rũ.


Quần ống rộng kiểu thập niên 70


Sự trở lại của phong cách thời trang với cảm hứng từ thập niên 70' là một trong những xu hướng nóng bỏng nhất của mùa thời trang xuân hè 2011 và bạn không nên bỏ qua xu hướng này.


Những BST như của Marc Jacobs và Tom Ford thực sự mang những người yêu thích thời trang quay trở lại thập niên này; và chiếc quần ống loe là một món đồ không thể thiếu. Rất kín đáo, chiếc quần ống rộng mang tới một cảm nhận hoàn toàn mới mẻ về sự nữ tính và tinh tế.


Thiết kế quần ống rộng cực dễ ứng dụng từ Marc Jacobs trong BST xuân hè 2011
Rất phù hợp với chốn công sở, chiếc quần ống rộng sẽ là một món đồ
 tuyệt vời trong tủ đồ của những cô nàng chân dài. 



Váy maxi
Không chỉ mùa xuân hè năm nay, chiếc váy maxi là một trong những món đồ nổi tiếng và được nhiều chị em phái đẹp yêu thích nhất mỗi khi hè về; bởi sự tiện dụng và nữ tính của nó. Bạn có thể thấy những chiếc váy maxi với họa tiết hoa nhí nữ tính; hoặc những chiếc váy với màu sắc, họa tiết thực sự nổi bật ở khắp nơi khi hè về. 



Chiếc váy maxi thanh lịch từ Badley Mischka
Tinh thần của mùa hè thực sự tràn ngập trên sàn diễn của nhãn hiệu Etro
Theo dõi thời trang sàn diễn mùa xuân hè 2011, bạn có thể thấy chiếc váy này ở khắp nơi: nữ tính mềm mại như của Derek Lam, Carlos Miele, Betsey Johnson; thanh lịch và thời trang như của Badgley Mischka hay lạ mắt với màu đen tại show diễn của Dsquared2, Gianfranco Ferre và Etro.

Derek Lam với thiết kế đầm maxi xanh biển mát mắt.


Giày đế xuồng
Còn gì tuyệt hơn những đôi giày đế xuồng khi bạn muốn "ăn gian" chiều cao bởi sự chắc chắn của chúng so với những đôi giày cao gót đôi khi làm bạn chỉ chực ngã. Xuân hè 2011, giày đế xuồng quay trở lại mạnh mẽ hơn bao giờ hết. Phù hợp với hầu hết mọi vóc dáng và thực sự thoải mái đối với đôi chân, bạn có thể dễ dàng tìm được cho mình một đôi giày đế xuồng yêu thích.


Thiết kế giày đế xuồng cực bắt mắt với những bông hoa và chấm bi trắng-đỏ từ Wunderkind.

Giày đế xuồng đơn giản mà cá tính từ Charles Anastase.


Sàn diễn thời trang xuân hè 2011 giới thiệu đủ kiểu giày đế xuồng hấp dẫn, đáp ứng nhu cầu của hầu hết phái đẹp; từ những đôi giày siêu cao (Barbara Bui, Charles Anastase), kiểu dáng đơn giản (Ports 1961, Marc by Marc Jacobs, Donna Karan) tới những đôi giày với màu sắc kẹo ngọt (Betsey Johnson, Blugirl) hay quyến rũ sexy (D&G, Wunderkind, Christian Dior)... giày đế xuồng là một sự lựa chọn hoàn hảo cho một mùa hè nóng bỏng; dù bạn muốn mình trông thật thoải mái thư giãn hay duyên dáng và thanh lịch.